电影绿皮书观后感(汇总8篇)。
怎样让作品名的观后感看起来更加生动呢？通过写观后感我们可以更好地展现自己的人格魅力，经过细致的分类读书笔记吧的编辑为您整合了“电影绿皮书观后感”，但愿对你的学习工作带来帮助！
电影绿皮书观后感【篇1】
今天看完了美国电影《绿皮书》，给我非常大的震撼，这是一部描述黑人音乐家雪利的故事，这位黑人音乐家不仅是音乐天才，他还取得了心理学和乐理学等博士学位，是一位兼具音乐天才和修养、学识的黑人，在美国享有很高的声誉，他还是前美国总统肯尼迪的朋友。就是这么一位出色的美国黑人，却得不到应有的尊重。
故事是这样展开的，他受公司的委托，要到全美巡回演出，需要一位司机兼保镖，公司为他选择这样的一个人真是煞费苦心，在面试了很多位之后，还是没有让他称心如意。这时，一个意大利血统的美国人名字叫托尼，出现在他的眼前，于是，他让人联系了托尼，并且对托尼进行了面试，当托尼走进雪利的办公室时，他被眼前的一幕惊呆了，这间办公室堪比国王的宫殿，里面宝物应有尽有，都是世界上一些奇珍异宝，如果说他是阿拉伯的一位猷长，一点也不为过。
但是，当托尼看到眼前是一位黑人时，顿时改变了主意，因为白人从来就瞧不起黑人，更别说为黑人开车了。但是，雪利得知托尼可以为他摆平很多事情，因其在业界小有名气，所以雪利极力挽留托尼留下为他开车，并且答应了托尼提出的一切要求。
于是，托尼在合同上签了字，雪利的管家给了托尼一本绿皮书，上面都是雪利巡回演出的一些路线图和所住的旅馆名称和地点。他们巡回演出的路线是从纽约出发一路向南。在北方他们无需担心什么，但是，他们一路向南却是令人十分担心的事情。
因为当时，黑人解放时间并不长，他们别说在社会上有地位，能够不受白人打骂已经很不错了，而托尼在处理这些事情上面很有一套，这就是雪利非坚持要托尼担任他司机的重要原因之一。他们一路向南，当走到印第安那州汉诺威市演出时，工作人员居然用一架破旧的钢琴让雪利演奏，钢琴里面全是垃圾，当托尼看到这种情形，让工作人员换一架钢琴时，工作人员居然说一个黑人哪有那么挑剔，被托尼打了之后工作人员才换成了一架指定钢琴。
他们走到肯塔基州路易斯威尔市时，雪利只能住在专门为黑人准备的旅馆，而托尼却可以住在环境和条件都比较好的旅馆里。雪利为了解闷出去喝酒，居然被一群白人殴打，托尼赶到才解了围;当他们在北卡罗来纳州，雪利演出大获成功，并得到很高的赞扬，但当其去厕所解手时，却被工作人员拦下，因为他们在外面一棵大树下用木板给雪利专门搭建了一个厕所，其实就是平时民工用的那种简易厕所，雪利看到后拒绝使用，最后他们宁愿推迟半个小时演出，也不肯让雪利用他们的厕所解手。无奈之下，雪利只能回到自己居住那家旅馆上厕所，这往返需要半个多小时。
在佐治亚州的梅肯市，托尼让雪利买件西装，雪利走进西装店时，店主看到他是黑人坚决不让雪利试穿衣服，非要雪利先买下来，如果不合适他们再修改。而白人客人却可以先试穿再决定买不买;在密西西比州杰克逊市，因雪利是黑人居然无故被抓，在他和司法部长通电话后，才得以脱身。
雪利在台上倍受尊重，这是因为他的艺术才华，但是，他到了台下，人们并没有把他当成艺术家，而还是把他当成普通黑人对待。他本可以在纽约市卡内基音乐厅拿着几倍于巡演的工资，还不受白人歧视，过着优雅舒适的生活。但是，他并没有这样做，而是走出去巡演，以他的艺术天才来让人们改变观念。
托尼曾经问过同事，雪利为什么非要受着屈辱，还要坚持演出。同事告诉他，天赋固然重要，但是，观念的改变更为重要。雪利就是要和总统肯尼迪一同来改变美国对黑人的歧视，而虽然他很有钱，但是人们并没有给他应有的尊重，他是用他的精湛技艺，和高尚的人格来感化这个世界，并最终获得了人们的尊重。
电影绿皮书观后感【篇2】
《绿皮书》主要讲了一个意裔美国人托尼，为黑人钢琴师唐驾车巡演，最终从一开始的持有偏见，到最后的共进圣诞晚餐的故事，是两个种族、阶级的人碰撞后激起的种族火花，给人以思考、以反省。
剧中开篇，加入了两个黑人工程师使用托尼家玻璃杯的画面，又给扔进垃圾桶的玻璃杯一个特写，这，无疑让人嗅到了一股陈腐的种族歧视。
看过一篇白人辱华报道，其中一句话印象颇深：“在白人心里，白人大于黑人大于黄人。”可以在字里行间，读出一股强烈的，白人至上的自负。
“Chink”、“Chinglish”，海外华侨们哪，听到这些白人为我们“量身定做”的单词，心底是否会涌起一阵心酸?
女娲造人时，嫌这个世界缺少色彩，给了我们白、黄、黑三种色彩，如今却成了你们白人崇高身份的象征，你们白人凌驾于其他种族的基础?
我不懂。
追根寻底，我们的祖先，都是蹦跳在枝丛叶间的猴类，或猿猴，或猕猴。其中最聪明的一族，进化为了此时行走在亚欧大陆上的人类，但却因为地域的不同拥有不同的容貌，凭什么，你们以此为由，在历史上到处布满血腥的气息?
黑人也是人，黄人也是人，我们的皮囊下，都有一颗心，一颗温热的、跳动的心。我们都有家族、事来，我们与白人有何区别?
我不懂。
在美国大街上，仅仅因为他是黑人，巡夜兵扣下扳机，一个年轻的、鲜活的生命，从此，堕落。
爱因斯坦曾说过：“我不知道第三次世界大战用的是什么武器，但我知道，第四次，用的一定是石头。”
白人哪你们可曾可见黑奴的诉若、犹太人的哭泣，又一条性命坠入地狱时，永不停息的呐喊声!你们的手已为鲜血染红，你们的身体已沾上无法退却的血腥气息。
白人哪，小心了，复活岛的前车之鉴，忆为你们敲响了警钟。
迈克尔.杰克逊，一位天才，一位太空步的天才，却在漂白皮肤的医疗中疾终。
我身上淌流着炎黄血脉，我不懂。
奥巴马当上了总统，维护黑人尊严的文书出世，我似乎看见了太平盛世的曙光，可以挥手告别生灵涂炭的惶惶。
但历史总是重复，我们总能从高楼大厦投入的影子中，找寻到他时盛世。中国上下五千年的盛世呀!多少大起大落，彼盛此衰。核武器的诞生，已响起了灾难的前奏，破坏开始，不受估计。千千万万个日日夜夜，呵!毁于一旦?
我们没有能力改变白人，但我们能改变自己，我们可以告诉身边的人，每个不同肤色的人，都有同样的“title”;每个生命 ，都有同样的权利!
电影绿皮书观后感【篇3】
电影讲的是一个白人平民给黑人精英当司机兼秘书的故事，有关友谊、有关尊严、有关种族。故事很幽默、很感人也很深刻，有太多值得发掘的地方，先安利一波。
因为时间原因，我只谈谈当看到主角唐雪莉拒绝表演那个片段时我想到的东西。
美国白人对黑人的歧视由来已久。电影设定的背景是1960年，那时候种族歧视问题还相当严重，黑人的权利得不到保障，而且越往南部越恐怖（实际上对黑人的歧视至今仍深刻存留在很多美国白人的心里）。
唐雪莉（黑人精英），拥有礼仪学博士学位的钢琴演奏家。在纽约混的风生水起，跟肯尼迪成为了好朋友，但是因为他是黑人，总是或多或少受到不公正对待，所以他决定去南方溜达一圈，找找刺激，让自己可以有勇气直面这些不公正——当尊严被无视，要改变的不是别人的心，而是自己的心，不是靠着自己的礼仪和涵养而一味退让，而是在被侵犯时有勇气反击。
而在现实中，一般大多数人选择隐忍并不是因为不想硬刚对方，而是因为刚不过。毕竟不是所有人都像唐雪莉一样，进了局子可以让总统捞自己。这中间的不少人虽然还没有取得唐雪莉一样的成就和地位，但都有着跟唐雪莉一样的信念：用实力去赢得尊重，用成就去回击那些歧视、诋毁、伤害他们的人。
理智总是告诉他们，跟对方争一时口快或是发生冲突并不能改变对方的看法，也不能解决矛盾，或者不能给对方以实际且深刻的打击。所以他们常常对冒犯或是伤害自己的行为进行冷处理，当做什么都没发生一样，却变得比以前更加努力。
以前，我觉得这种思考方式类似于阿Q的精神胜利法，觉得受到不公或欺负就应该反击，选择逃避等于懦弱，所以有点瞧不起这种思考方式。但后来我才明白其实两者有着本质的区别：阿Q是在想象中完成了报复，而前面所描述的选择隐忍的人则把受到的打击和伤害转化为取得进步的动力，并采取行动。
这些人善于把负面的事情与情绪化为前进的动力，因此他们往往对成功有更深的渴望，有强大的内驱力。但可以预想的是，这些人也往往背负着巨大的压力。
当他们真的有这样的资源和能力给当初伤害自己的人以实际和深刻的打击时，他们却往往不会这么做。因为他们已经把伤害过自己的人远远地抛在了身后，再也不会有交集。甚至有些人会选择遗忘甚至感恩曾经的伤害。
我佩服这样的人。
但是，一味隐忍完全不会发火，把所有东西都装在心里，通常如果被别人认为是一个不会发火且没有立场的人，那么别人就很容易把火发在这个人身上，把他当作出气筒。
所以面对不公，一定要“发火”，不一定能让正义得到伸张，最起码向别人表明了自己的立场。总的来说，在缺乏力量的时候，战略隐忍是必要的。
说的糙些：面对不公，打得过当然要打；打不过，可以先跑但也得回头骂两句。
这样才是一个可爱且有魅力的好人。
电影绿皮书观后感【篇4】
在五十多年前的美国，种族歧视无所不在。虽然南北战争后美国通过了废奴令，但人与人之间的沟壑，又岂是一纸条文能够消除的?
就是在这么一个环境下，《绿皮书》的故事开始了。一位生活在美国北方的富裕黑人音乐家谢利，与一位并不是那么富有的白人“小混混”托尼，在当时，这是一个奇妙的组合。钢琴家想要去南方巡演，想要打破这种种族歧视，打破这种偏见与不公正，并且告诉那些南方的种族歧视者：原先受歧视的黑人，也可以爬上枝头，也可以成就光辉的人生!
于是，音乐家怀着这样的梦，带上了托尼，前往了充满种族歧视的南方。
他们终于发现，事情并没有那么简单。南方对黑人的歧视是根深蒂固的，所谓饭厅里“不接待黑人”的“规矩”，又只是一种新时代的种族歧视。
谢利是愤慨的。他面对着种族歧视的白人在游泳池大打出手，还遭到了两个白人警察的虐待，托尼联系了州长事态才得以平息。谢利不理解：同样是美国，为什么差别这么大?所谓的“公正”“民主”“自由”为什么到了黑人身上就变成了“压迫”“虐待”“歧视”?
托尼尽到了自己的责任，保护好了谢利。但他不理解，明明这位音乐家已经这么富裕，还要追求自己的权利?他告诉谢利：“你不是住在光鲜亮丽的城堡里吗?为什么你还要闹出这么多麻烦?”
谢利的回答出乎意料。他哭着回答：“是啊，托尼。我住在这座城堡里，但是孤身一人!”
于是我又想起了影片中的一幕：两人的汽车抛锚了，停在了广阔的农田旁。农田里的黑人在辛勤地劳作。田地里的黑人看到车上下来的黑人谢利，身着西装，衣冠笔挺。两个黑人的目光交集，老黑人的眼神里透露着无奈。
同样是黑人，为什么你就不用受到白人的压迫?
谢利不知道。他只知道，世界上还有许多不平等。而破除这种不平等，可能需要好几代人，甚至几十代人的不懈努力。
在平安夜的前夕，谢利将托尼送回了家，与家人团聚。托尼早已摒弃了些许对黑人的偏见，也懂得了许多。
谢利与托尼，或许就是那个时代消除不平等的最好佐证吧。
《绿皮书》获得了最佳影片、最佳原创剧本和最佳男配角的三个奖项。
今天，这部影片已在全国上映了。
诚挚地推荐给大家，真的很好看。
你不用管美国媒体的评价，你就从中国观众的角度看，就可以了。
在超级英雄3D电影满天飞的当下，这样本身就不贵的2D电影，真的是良心之作。
好电影一年看不了几部，去影院观看吧!跟我在我的破笔记本电脑上看的感觉完全不一样。
关于这部电影的影评，可以用两个词概括：funny & touching. 幽默有趣，感人至深。
我永远记得大学时的系主任给我们上精读课时，跟我们说过的一句话：反差越大越是美。尤其是喜剧。一黑一白，黑的是拿到三个博士学位的钢琴演奏家，白的是连字都认不全的“白丁”.反差如此之大，两人三观碰撞出来的大火星子呼呼地冒啊!一个白人受雇于一个黑人当全职司机，现如今是很正常也很平常的事，但故事的背景偏偏设在1962年，那时，种族隔离制度还没有被废除……各种反差是这部电影最大的亮点。本着对大家负责的原则，我不能剧透，仅仅举两个反差的例子。
影片中的黑人钢琴家对自己有着很高的要求，坚决不肯降低专业水准，他只演奏古典音乐作品，什么李斯特啊，肖邦啊，根本不关心当时流行的黑人音乐，他也不关注流行音乐圈。但照常理来说，黑人最擅长的应该是爵士乐，这就是一种反差。所以，影片最后在那个黑人专属的小酒馆里，黑人钢琴家虽然打破自己的原则演奏了爵士乐，但他却特别开心。他对于自我身份的纠结得到了暂时的释怀。爵士乐最大的特点是：即兴创作。大家看的时候可以注意一个细节，酒馆里的表演者们先演奏了一个调，然后黑人钢琴家开始跟上，这就是知音，你起个头，给个调，我就可以跟你合奏了。
我最喜欢的一场戏是吃肯德基炸鸡的那场戏，爆笑。时光倒退到上世纪90年代，要是中国的老百姓能吃上一顿肯德基，得高兴一个月，可以成为自己炫耀的资本，因为很贵!!!曾经一度，中国老百姓觉得肯德基也算是“高端食品”了。反差之下，在美国，肯德基不是什么高端食品，肯德基店也被认为是黑人常去的店。《绿皮书》中的黑人钢琴家是不吃炸鸡的，黑人不吃炸鸡，这本身就是一种反差。反而男主白人司机狂吃炸鸡，这也是一种反差。
炸鸡被提及两次。第二次在南方庄园，主人用炸鸡招待黑人钢琴家，他脸上的表情非常不自然。
“炸鸡”,在影片中是有特定含义的。
男演员马赫沙拉-阿里，凭借这部影片刚刚获得了第91届奥斯卡的最佳男配角。而就在两年前，他凭《月光男孩》获得了第89届奥斯卡的小金人，也是最佳男配角。厉害啊!演技真的是好!影片中的几段钢琴演奏场景，每一个场景，钢琴家的情感都是不一样的，因为他每到一个州，每到一个城市，遭遇都各不相同，这些遭遇会影响他每次演出的心情。作为一个黑人，面对各种歧视，他一贯选择的是隐忍和接受，但从长期来讲，情郁于中，自然要发之于外，最后一次，他终于爆发了……
影片的节奏把握的非常好，语言也特别好。
好剧本，好演员。
总之，各种反差是这部电影最大的亮点。沉重的主题用喜剧的形式呈现，看着不沉重，温暖感人。就像一场春夜喜雨，润物细无声。
好电影，再一次倾情推荐。
电影绿皮书观后感【篇5】
《绿皮书》，三项奥斯卡奖得主，无疑是20xx年初最热的电影之一(当然，热度无法和《流浪地球》相比)。
在上映的第三天，我也满怀着好奇和对那片土地的想念，走进了电影院，看完了整部片子。
总体感觉：温暖、有趣、细腻，也略微感叹!
1
说到温暖，其实有点意外。
奥斯卡大奖得主能是如此温暖、不虐的影片，着实让我有点意外。整部影片虽有时有点紧张，但大部分时候是轻松且惬意的，最后的ending也是大圆满……真好!
因为我是一个从不看悲剧恐怖片、悬疑片的人，只爱看喜剧、爱情剧，特别喜欢happy ending，自然对这种类型的电影特别钟情。
各种金句鸡汤频出，真是让人元气满满~
生活已经如此紧张，何必在大荧幕上还给自己添堵?
来点正能量，岂不更好~
2
说到有趣，真是有点好笑。
里面粗鲁的白人和优雅的黑人形成鲜明的反差~看到白人给妻子写信的语句：How are you?I am fine!
这不是我们小学课本里韩梅梅和李雷的经典对话么?原来美国人也这么玩儿啊!
满电影院都是拥有同样回忆的人，爆笑一场!
各种小段子不断，能领会其中，会忍不住嘴角上扬~
3
说到细腻，不得不说两位主演。
没有大制作，没有大场面，就是两个男人撑起整个剧情。
演技，是必须的!
白人男主，“魔戒”里的阿拉贡，增肥40斤牺牲形象出演，确实把生活在布鲁克林的底层人民形象演得活灵活现。
每一次提裤子、掏耳孔、剔牙齿……都是那么鲜活而粗鲁，让人无法想起以前那个人类之王!
而黑人男主，是我见过最性感的黑人。
细腻、优雅又不失敏感与理想主义，刻画难度上比白人更高，难怪小金人给了他。
每个眼神、每个笑容、每个动作都是戏，让人忍俊不禁又意味深长……
4
说到感叹，整个故事正好发生在美国平权运动的前夕(1962年)。
所谓平权运动，通俗点说，就是本来美国社会白人与黑人、男人与女人的地位也不是如今这样的局面，而是经历了一场剧烈的运动才逐渐变成现今这般~
而这场平权运动，不仅仅是人权的平等化，更催生了很多时尚事件与品牌……作为对“时尚”话题如此敏感的我，关注点总是无法离开这里!
说实话，时尚从来就不是单独存在的，ta是社会、经济、政治、文化等诸多事件耦合而成的产物!
香水的发扬光大是由于欧洲黑死病的肆掠;
Levi‘s牛仔裤的诞生是源自美国西部的淘金热;
而世界上第一套女士西装的问世，以及YSL品牌的声名大噪则来源于这一场1960年代的平权运动!
在那个男女极其不平等的年代，女人只有穿着蓬蓬裙来显示自己家境优越，因为裙摆越大越证明丈夫家里有钱、自己不用干活(那么大的裙摆确实啥也干不了)!
于是，女人们的裙摆一个赛一个大。
硕大的裙摆，炫耀了女人经济状况，也体现出其不平等的社会地位。
真正的平等，应该是和男人一样工作交际，自由地做自己，而不是在家当“谁的谁”，不是吗?
于是，当1930年电影《摩洛哥》里德国演员Marlene Dietrich穿着燕尾服、头戴高筒男式礼帽亮相时，真可谓是晴空霹雳，启发了男装女穿的风潮。
魅惑的眼神，帅气的装扮，比纯粹的女装更吸引人，同时也彰显出男性的率真魅力……
但是电影终究是电影，虽为时尚提供了新的灵感，但却很难在当时的社会上流行起来。
直到1966年，法国著名设计师Yves Saint Lauren(伊夫·圣·罗兰，YSL)以这部电影为灵感，设计出第一件女性西装(Le Smoking)，才真正开创了女士穿西装的`时代。
女性西装的诞生，催化了女性要求平等权利的思潮。
不久，欧美便开始了轰轰烈烈的平权运动，女人要求两性平等、非婚性行为、合法化以及开放式婚姻……
时代的进步，有时候就是被看似微不足道的小事引发并推动着，其实背后都有着非常深刻且深厚的积累!
看到黑人要求与白人同等权利的渴望眼神，我仿佛也看到了那些穿着蓬蓬裙、渴望和男人一样叱咤职场的女人……
人性，无法永远被压抑!
人性，终究会被解放!
所谓时尚，也不过就是用外在的形式不断解放人性的过程与表征!
绿皮书，是黑白肤色的绿皮书，也是人性追求平等绿皮书。
人，生来就不平等，所以才有了追求平等的动力与欲望!
选择与引导自身用更恰当的方式解放人性，在现今社会，变得更为有现实意义!
电影绿皮书观后感【篇6】
影片中除了大环境之下跨越种族的非常友谊之外。更是用主人公唐和托尼彰显了很多人生哲理和职场规则：
一、要想在职场或者人生事业当中取得赏识，那就先提升自己的价值；如同影片当中正是因为托尼是个解决问题的高手，唐才会用各种心理以及行为战术来拉拢他；二、身为职场员工，要有解决各种问题的办法或手段；因为老板雇佣员工就是为了解决问题，而不是制造问题。就像富士康老板郭台铭贴在公室门外的警言“遇到问题，先想好三个解决方案再敲门”一样。你解决问题的能力越强，相应你的价值也就越大。同时，这样的方法也可以培养一个人独自思考、独立解决问题的能力。
三、一个人最值得珍贵和自傲的东西是正直、善良、正义、感恩和忠诚；就像托尼，虽然言语粗俗，行为鲁莽，放浪形骸，而且还很油腻。但他始终有着自己的道德底线，无论险境如何残酷，他都能与唐共进退。突然又让我想到早些年网络流行的一句话“日落西山你不陪，东山再起你是谁”。
四、解决问题往往有很多种方法，这句话用到托尼身上，我感觉再恰当不过了。其实我们遇到棘手的问题，感觉无法解决的时候，不妨跳出固有的思维，换一种思考方式，或许就会有意想不到的收获。
五、要有观察入微的能力和大局观意识；这一点从遭遇酒吧小混混搞事时，他用枪来威胁对方，没有交战的腥风血雨，却展现了他对形势的理性戒备和对自身力量的合理预估，所以他真的是带了把枪。从这点细节来看，唐是不及托尼的谨慎；在警察抓到唐跟另一个男的干坏事的时候，托尼则好声好气地贿赂两位警察，因为他一方面是想尽快让唐摆脱麻烦，另一方面他又尽可能地在避免事情闹大之后可能对唐的事业带来灾难性的负面影响。
六、无论做什么都当全力以赴，不留余力。就像总经理的口头禅“要么成，要么死”一样。这是一种魄力，也是一种鞭策和信念的坚定。
电影绿皮书观后感【篇7】
《绿皮书》背景是讲美国民权运动，黑人刚刚获得胜利后，在南方地区种族歧视严重地区，黑人钢琴家巡回演出践行法律实施的艰难。
影片主人公托尼是钢琴家唐为巡回演出临时应聘的司机及保镖。唐是黑人钢琴演奏家。托尼有非常严重的种族歧视，家里来了两个黑人服务人员，用过的杯子都被他丢尽垃圾桶，而为了生计赚钱做起了黑人唐是司机。
影片有非常多的对比，在托尼和唐身上种族、行为习惯、待遇等都有鲜明的对比。托尼虽然是白人但就是个小混混，社会的底层，啥不讲究，能吃能喝能睡，一点礼节没有，在黑人面前感觉有高贵的血统。唐是个黑人，受过高等教育，有贵族的礼节，在白人面前忍让，在艺术上受到白人贵族的崇拜，但在生活上一样还是受到歧视，住黑人专用宾馆，不能和白人贵族一起用餐，白人贵族也是把唐作为一个消遣的工具。
但是唐不这样想，黑人刚刚获得平等的权力，在北方城市尚且还有种族歧视，在南方地区就更不用说了。他在北方城市生活的很多，但是为了黑人更多的利益及推行法律的执行，毅然决定去南方种族歧视严重的地方去巡演，其就是所谓的我不下地狱谁下地狱。制度规定了但没有去执行的等于零，执行也是需要刷流量的，流量多了，自然就习以为常了。
唐在巡演过程中处处小心，处处隐忍，在随着和托尼的接触中，慢慢释放了自己的压抑，结果都出事，托尼来救助。两人在接触过程中慢慢消除种族其实，变成朋友。
电影绿皮书观后感【篇8】
从人物到故事整体都超出了预期，感谢这部电影给了我一个充满温情的周六夜晚 :) 。旅途是人最能袒露自我的地方，各种不可预见的因素激发出每个人个性的不同面，于是这些旅行者之间的棱角相互碰撞，结果若非不欢而散就是难得挚友。但如果将这部电影归为公路电影，显然是削弱了它很多的情绪，虽然整个故事是以公路为背景，但主人公却不是旅行者，少了公路该有的惬意敞篷高歌，多得是体面的克制与市井习气的幽默对比，加之复杂的社会背景给了他们更多的情感色彩，黑人平权问题，社会阶级矛盾，为这条公路平添了很多起伏。片子出彩的地方在于，Tony和Shirly同作为美国这片土地的所谓“外来者”都有着自己的骄傲，Tony不愿意改掉自己的意大利姓，正如Shirly听到他只能使用户外厕所后的愤怒等等。但在这两个月的路途中，他们相互影响着，两位主人公虽然是雇佣关系，但美国式的上下级关系给了他们成为朋友的契机，炸鸡，烈酒，一个个符号性的东西在无形中被相互的真情实感所击破，全片在黑人酒吧的欢愉音乐中达到高潮，随后经历的第二次警察拦车也再次证明天下乌鸦也许并非一般黑，佩戴有色眼镜的人所幸不是大多数，最后以温情电影惯有式的拥抱落幕，美式幽默，完美的配乐和利落的转场让整个电影节奏紧凑，一切都是优秀剧情片该有的样子。不过纵观整个故事，在观众的角度还是觉得片子对于某些部分的表现有少许缺憾。比如Tony是如何对黑人开始改观的心路历程描写的比较少，从起初扔掉黑人喝过的玻璃杯一直到为Shirly背手(假装?)拔枪，这么复杂的一种情绪变化其实很难单单在听了几次演奏后由欣赏才华而消减。虽然电影中有片段以Tony的角度稍微交代了下这个过程，比如Tony站在阳台上抽烟，观察对面阳台独自喝酒的Shirly，还有Tony第一次和夫人写信时提到的对Shirly的欣赏，当然也是从这里开始，观众开始对这个开篇轻率讨人嫌的(……因为扔杯子不能忍)人物有了改观，直到后来几次解救落难Shirly，确定了整个电影友好和谐的黑白平权基调。另外，看完电影查阅了片名的来源，片方解释“Green Book”是一本专为黑人准备的旅行指南，书中一般会标注各种黑人可以出入的场所(包括餐馆旅馆等等)。总体这部电影还是很优秀的，起码于我这个阅片不多的人而言……祝福冲击奥斯卡成功。
最后，偏题随便写写。撇开故事，看电影的时候让我回想起了自己曾经历过的几次长途旅行，旅伴很多都是起初不那么熟悉的朋友，有的甚至是陌生人，不同的人给的感受虽然都不经相同，但给我最深的体会是唯有真诚是旅途中可以助人克服困难的东西，看完电影，便更确信了这一点。真诚的相互体谅，真诚的承认所有未知带给人的喜怒哀乐，真诚的对待除了自己之外的个体。有时也许不需要试图说服，相互理解体谅you’ll feel better.
