红高粱读后感范文精选(10篇)。
经过谨慎地筛选读书笔记吧编辑给大家整理出了一篇最新的“红高粱读后感范文”，阅读了作者写的作品后，我们心中顿时会有许多新的想法。作品中总有很多细节，让人很想细细回味，欢迎您品尝这篇文章的美味！
红高粱读后感范文 篇1
《红高粱》里男人的野性
很多抗日时期的电影题材中，除了英雄人物之外很多平民男性基本上都是很猥琐，很没有性格的。人们不禁有一种病态的社会只能产生一种病态的人这样的思维。张艺谋导演在《（红高粱）导演阐述》中说过：
“是要通过人物个性的塑造来赞美生命，赞美生命的那种喷涌不尽的勃勃生机，赞美生命的自由、舒展。”这部**，就是在一种神秘，华丽，壮美的色彩中，歌颂了人性与蓬勃的生命力，表达了对生命的礼赞。
《红高粱》里却给我们展现了男性的力量和性格。红色背景的衬托下，一切仿佛都充满激情。血色总是能鼓舞人们的士气。人们似乎有无限的力量等待火山爆发。
电影里的男人没有那种拖拉，猥琐的形象。他们发扬人性本来面目，喜欢挣钱、抢劫。爷爷虽然抢了奶奶，另一方面也救了奶奶，是奶奶免受封建残余思想的戕害。
电影一开始，生活的活力就展现在人们面前，给人以巨大的视觉冲击。给人们希望，这样一群生活紧张的人一定会为大家创造奇迹。
是的，这些人都成了自己的主人，以自己喜欢的方式生活，吵闹。他们也不是一味的只顾自己的生活，其中的很多人最后也投入看革命。在革命的大舞台上，他们在玩自己的光和热。
他有效地利用了特殊历史时期的特殊环境，实现了重塑民族精神图腾的愿望。而越是绝境越显现出生命不屈的尊严，至死不渝的决心，视死如归的力量。
如果说，“我爷爷”的血性和狂放，都是有目共睹的滞留于表面的话，那么刘罗汉和屠三炮的民族情愫家国情怀，就隐藏在内心深处，而一旦破土就势不可挡。蔫声蔫气对“我奶奶”俯首帖耳的刘罗汉，因反抗日本鬼子被活活剥皮，破口大骂至最后一滴血；土匪屠三炮平日里打家劫舍，在日本鬼子到来时却挺身而出，于是，当“我爷爷”和伙计们，用血一样的高粱酒伏击日本兵的时候，耳畔响着中国人象征新生命的娶亲的唢呐调，高粱叶子就那么簌簌地颤抖，黄土地就那么安静如海。**中释放出的野性、自由和激情，以及全身的青铜色，都是饱满而棱角分明的
甚至还有大部分为光头的汉子喊出来的粗狂质朴的民歌“妹妹你大胆的往前走，莫回头……”还原了上世纪中国三四十年代一伙农民的古朴生活。
影片中穿插的一些细节也是撼人心灵的，如“罗汉大哥”对“我奶奶”的未说出口的爱，如“罗汉大哥”和“土三炮”在日本人面前那宁死不屈的神情，都体现出了一种震人心魄的力量，那是生命的力量。影片中的插曲也谱的恰到好处，给观众留下了很深的印象，像“我爷爷”他们颠轿时的号子，像烧酒出窑时的酒辞，以及影片最后“我爹”唱的童谣，都把人与黄土地联系在了一起，在那些近乎粗犷的民歌里体现出的是对生命的赞美，体现出的是一种生命的激情。现在回想起来，影片里最后那个画面在脑海中还是挥之不去：
那机枪招来的**和**所招来的日全食的漫天红……加上人物的渲染，《红高粱》正是以这种超现实的、超自然的神话赢得大家的喜欢，让人们压抑在内心已久的人本有的野性得到了释放。
在这部电影中，所有的中国人都是同一个形象，满是青铜，满是棱角。甚至还有大部分为光头，正是这样的一个形象展现了男子的野性和人们敢爱敢恨的一面。
红高粱读后感范文 篇2
我说不出《红高粱家族》是怎样一部书，就像我说不出它带给我的是怎样一种震撼。
我不能对莫言天马行空的想象、极具张力的表达、陌生化的处理和完全超越时空局限的叙述所构造出的独特的主观感觉世界有太多理论上的评述，实际上我也不能不懂装懂，高深的文学理论自有渊博者去研讨。我也不想评价这部书到底歌颂了什么贬斥了什么，我只想说余占螯你真是个混蛋。
你才几岁你就怎么就敢杀掉那个与你母亲不清不楚的花和尚，你怎么就敢跟素昧平生的新娘子在高粱地里野合，哪怕你们再是眉来眼去撩的你心中野火难平。你怎么就敢只身潜入单家大院杀了有麻风病的单家掌柜就为了他娶了你爱的女人，事后还居然公然入主单家酒坊。你到底吃了几个胆子就敢把花脖子这帮传奇土匪一网打尽。而你杀人放火抢来的女人，你当初有多么爱她，后来你居然跟她的丫鬟好上而不惜闹的分居还理直气壮。你又怎么敢凭着几杆土枪土炮就带人打日本人全副武装的汽车，你难道不知道凶多吉少九死一生?你这个混蛋你怎么拗起来什么都不管不顾就为了一时痛快，就为了讨你的债报你的仇吗。你这个野蛮霸道不讲理的流氓，可我怎 么就那么喜欢你呢。
余占螯就你就是武二郎就是鲁智深，天不怕地不怕就怕没酒没肉没气顺。你不懂什么民族大义。对，你抗日，可你了解战争的实质吗。就像莫言说你：你一辈子都没弄清人与政治、人与社会、人与战争的关系，虽然你在战争的巨轮上飞速旋转着，虽然你的人性的光芒总是冲破冰冷的铁甲放射出来。但事实上，你的人生即使是能在某一瞬间放射出璀璨的光芒，这光芒也是寒冷的、弯曲的，掺杂着某种深刻的兽性因素。
兽就兽吧，或许人本就是兽，只是文明程度高了，懂得了礼貌规矩，定出了三从四德，办个比赛黑幕横行，为些利益勾心斗角。我就在想，你怎么活得那么痛快!是因为那个地球上最美丽最丑陋、最超脱最世俗、最圣洁最龌龊、最英雄好汉最王八蛋、最能喝酒最能爱的高密东北乡吗，是因为那高密辉煌、凄婉可人、爱情激荡、红成洸洋血海的红高粱吗。莫言说的真对，你们杀人越货，你们精忠报国，一幕幕英勇悲壮的舞剧使我们这些活着的子孙在进步的同时，真切感受到种的退化。
余占螯你看看这些现代人，行色匆匆畏畏缩缩，八面玲珑处处小心，欺上瞒下奉承阿谀，勾心斗角乐此不疲。他们是比你懂的多，会讲好几种外语会解好多次的方程，出席各个重要场合，上报上广播上电视，可他们谁有你活得自在快活!我不管你几分对几分错，起码你是个活生生的人。你质朴、粗野、狂热、果决、自私、放纵、蛮不讲理，却让我觉得平易、鲜活、痛快。你展现出的是剥离了精巧外壳的原始粗粝的生命之美，你的蓬勃生命力让我感到惭愧又震撼。可是现代生活的巨轮太强大，把一切可能的生命的呐喊都裹挟其中碾压殆尽。于是莫言把你带给了我们，还带给了我们生产出你的那个魔幻又现实的高密东北乡，还有无边无际汪洋恣肆的红高粱和血一般红稠的高粱酒。那么有生之年，一定要捧一碗高粱酒，最好能踏上高密东北乡的土地，好好祭奠一下你，还为我们自己那现已难寻的鲜活的生命。
红高粱读后感范文 篇3
随后麻风掌柜莫名其妙死了之后奶奶就成了新任掌柜，爷爷也来了，并且是在喝醉的情况下来的，被丢在酒缸里三天后知道心爱的女人别土匪抢走，他勇闯虎穴，巧妙地接近土匪头子，为了他的女人，他似乎可以把性命置之度外，不顾及后果。最终连土匪头子也被他的汉子性格所震撼，从土匪那回来后，他大闹酿酒厂，先是撒尿，再是将蒸炉里的高粱用力地全挑出来。这都展现了他男性的阳刚。
最后，奶奶完全被他征服了。当他再次去抱抱她时，她没有反抗，也不顾男生的意见，她全心全意地跟着他。这一次，是超越欲望的灵魂上的结合。当大战日本人幸存下来后，看到奶奶被日本人杀害离世，爷爷一动不动，夕阳将他映照在红色太空下，从他的眼中，能读出悲凉与仇恨，但更多的是对奶奶深沉的爱与不舍。
在这里我想更多的是导演和编剧的巧妙设计。为什么爷爷是唯一一个没有被杀，仍然没有受伤的人？就是通过这样一个画面和布景让人感受到日本人的可恨之处以及体现出爷爷对奶奶的爱。
外公外婆是整部电影的灵魂人物。他们是充满活力、敢于像高粱一样抗争的代表。但还有一位重要的人物便是罗汉大哥。罗汉大哥的前面十几年献给了酒庄，后面的十年左右的时间献给了党，最后为了党的任务被抓剥皮而牺牲自己，这也可以体现出罗汉大哥的性格，就像那一株株红高粱一样充满生机敢于反抗。
其实我觉得罗汉大哥心里还是有点喜欢奶奶九儿姑娘的，之前一直叫奶奶掌柜的也带有对她的尊敬，最后酿酒成功后他对奶奶说的话也能够感觉到他是真的要走了，一声“九儿”也是发自内心的，或许之后再也不会见面了，就呼喊一声吧。随后，罗汉兄弟加入红军积极抗日，最终被敌人俘虏，惨死。
纵观整部影片，其中有几个镜头是让我印象深刻的：
这一幕是奶奶嫁给麻风病店主家，正要进门的时候，**响了，奶奶回头一看，只见爷爷独自一人在远处的山坡上，与黄黄土**融为一体。虽然此时奶奶被红盖头盖住看不见远处的爷爷，但是就像心有灵犀一样还是往那山坡上望去，而此时爷爷的驻足回首已经很明显的表现出两个人之间的爱慕不舍，为之后高粱地里奶奶与爷爷的交合做了铺垫。
这个场景出现在罗汉大哥出走九年后，我爹爹九岁时调皮跳酒缸呼喊娘的时候，奶奶在为爹爹揉伤口，随即她看到远处的一个身影，侧光打在他身上，勾勒出罗汉大哥瘦弱的身形，在金黄的光边，环绕在他身边，却预示着狂风暴雨的到来。谁不会留恋故乡，想必罗汉大哥此次是收集日本人的证据恰好路过十八里破顺道看看，却是心里有苦衷不能相见，于是就跑走了。通过对这两张**的比较，可以发现这是在同一个地方，不同的是时间，不同的人物。
但这两幅画所表达的情感是不同的。张艺谋导演用这样的对比来表达不同的情感。一个是爱的表情，另一个是老人的表情。至于对比度镜头的使用，导演在影片的许多地方都使用过。
这里奶奶用手把爹爹眼镜遮住，但是另一方面自己又坚定的看着日本人对罗汉大哥行刑。前后的对比更能突出奶奶的母爱，对孩子的爱护，不让自己孩子纯净的心灵遭受玷污，另一方面也能衬托日本人的暴行，表达奶奶对日本人的憎恨。
前后对比的场景很多，比如刚开始的那把有趣又吸引人的轿子。一群汉子裸露真上身一边高歌一边颠轿，而轿里的是一个弱小女子，这形成了极大的反差。不管是出嫁或迎亲的，都没有陪嫁人也没有迎亲人，在中国，这是不合乎情理的。
还有，“我爷爷”的一泡尿竟然酿成了好酒十八里红。等等，似乎都是一些不合乎情理的事情。然而，正是这些不合理的东西，展现了人们原始的生命力、朴素与野性、张扬与野性。
影片处处都有红。“红”，在中国文化中象征着热情、蓬勃、生命和活力。影片画面的色彩也以红色为主：
红色的山坡，红色的高粱地，红色的帽子，红色的婚纱，红色的高粱酒让我看到了人性的勇气和善良，看到了生命力的旺盛，看到了另一种美。《红高粱》以浓烈的色彩、豪放的风格，颂扬中华民族激扬昂奋的民族精神，融叙事与抒情、写实与写意于一炉，发挥了电影语言的独特魅力。这也是一次很成功的故事改编，不仅让全球对中国的电影产生了不同的看法，也让世人了解到中国的文化，这是电影人真正应该做的事，发掘文化，传承文化，因为电影本身也是一种文化。
红高粱读后感范文 篇4
篇一：红高粱观后感《红高粱》给我的总印象，集中到一点，就是充分地全力地表达了影片作者对原始生命力的崇拜。这是一部带有张艺谋强烈主观思想的电影。作者应该把它看做是一部典型的电影。
在《红高粱》中，张艺谋对原始生命意志、生命力之不可抗拒的赞颂与褒扬，堪说达到了无以复加的极致，达到了几成精粹的出神入化的地步，这就是一种五体投地的崇拜境界了。
首先是对性的神力的崇拜。在“颠轿”一场戏中，从表层来看，它是偌多抬轿的粗野壮汉对花轿中一位红装红盖头新娘的戏谑式恶作剧;但从深层来看，它既是几条赤膊壮汉面对新娘九儿的魅力所萌动的性的潜在欢悦与渴望的自发宣泄，又是对九儿面临不合理不人道的两性结合却又爱莫能助的悲凉、怨愤之情的自发发作。而惟一能使这一载歌载舞的“颠轿”迪斯科从疯狂的顶点戛然而止的神力，不是别的，正是轿中九儿的几声哽咽的啜泣声。
编导在这一情绪与节奏的转变点中，把这群粗野壮汉内心合乎人伦天性的美好性灵洞悉与烛照出来，是影片开始首先打动人心的点睛之笔。这一节奏休止造成的情绪落差，确定了九儿在野汉们心中实际占据的真正神圣的地位，是影片对性的神力崇拜的一个明证。而在这群抬轿壮汉中，又惟有“我爷爷”余占鳌，以其更加强烈的受性的神力驱使的生命意志力，敢于把自己内心的骚动与渴望一一付诸外在的实际行动——比之于其他壮汉，余占鳌确实高出一筹，是名副其实的独占鳌头——凭着九儿曾给他的一个美目顾盼，以至于接踵而来的杀夫、
劫妻乃至高粱地里的交欢野合，都成了一桩桩不再是施暴施恶而是全部顺理成章的一揽子“仁”事美差了。这里的“仁”，不能以狭隘的法的定律为准绳，而必须从更加宽泛的自然与原始的生命定律——种的良性繁衍与发展、种的优胜劣汰中去寻找;而这里的“美”，自然是进行了艺术的选择与渲染的电影美(如略去了“杀夫”的直接描写等等)。当银幕上展现九儿痴迷地后倾倒地的诗一样朦胧的近景，余占鳌跪在那方倒伏高粱空地上的呈红色“大”字状展开的九儿身前的俯瞰大远景(这里干脆是一个宗教式性崇拜、生殖崇拜的肃穆仪式了!
)以及逆光中红高粱影影绰绰在丽日和风中摇曳的动态空镜，可说是把影片对原始生命力的崇拜在此情此景以及情景交融的铺绘中推到了艺术美的制高点——不过反观影片，张艺谋实在应当在此处把文章的浓度做得更足一点，以使这一“天作之合，地成之美”的红高粱地交欢场面，华彩乐章般地达到更其神圣化的境地!
红高粱读后感范文 篇5
红高粱观后感 第1篇
电影《红高粱》是根据莫言的小说《红高粱家族》改编的，是张艺谋“摄而优则导”的一鸣惊人之作。本片曾获得多项大奖，同时也捧红了不少演员。一直想好好地看一下这片子。
以为从没有看过《红高粱》，但当我再次听到那狂放的将近吼出来的歌声“妹妹你大胆地往前走，莫回头，莫回头……”时，我才依稀记起，第一次看《红高粱》是在小学的时候。当时什么都不懂得，只记得有一大片的高粱犹如一波又一波的海浪随风起伏，一碗又一碗的红酒洒向空中，洒出了上世纪中国三四十年代一伙农民古朴与野性。
《红高粱》所描述的并一个不完整的故事，如果一定要把它凑成一个故事的话，那也是一个很乏味的故事。《红高粱》主要是通过颠轿、^v^、祭酒和埋雷炸日本鬼子等故事情节来向观众展现出一种敢爱敢恨，敢生敢死，没有太多理性羁绊的原始生命力。
看完《红高粱》后，影片里最后那个画面在脑海中还是挥之不去，那是在这部片子里我最喜欢的地方。那机枪招来的爆炸和爆炸所招来的日全食的漫天红，姜文所饰的“我的爷爷”站在日全食之景里，那已不仅仅是一个普普通通的“我的爷爷”，而是一个超现实的，有点神化的人物。那是展现了人们对那个疯狂而无序的年代里的英雄的追求。《红高粱》正是以这种超现实的、超自然的神话赢得大家的喜欢，让人们压抑在内心已久的人本有的野性得到了释放。
在影片里，无处不表现出了那种张扬狂放的原始生命力。比如开头那段有趣的，很吸引观众的颠轿。一群汉子裸露真上身一边高歌一边颠轿，而轿里的是一个弱小女子，这形成了极大的反差。不管是出嫁或迎亲的，都没有陪嫁人也没有迎亲人，在中国，这是不合乎情理的。还有，“我爷爷”的一泡尿竟然酿成了好酒十八里红。等等，似乎都是一些不合乎情理的事情。然而，恰恰是这些不合乎情理的事情把人们那种原始的生命力展现了出来，古朴与野性，张扬与狂放。
成功的艺术不必居于生活的真实性，它只要满足人们生活需要就好。在拍摄《红高粱》那个年代里，人们对现实的生活缺少的就是那种张扬狂放的个性，而《红高粱》正是抓住了这一点，并取得了巨大成就。
红高粱观后感 第2篇
真的有很深的一个体会吧！嗯，在二十世纪二十年代，即民国时期中国的国民形态朴素，贫穷，生产力低下。政纲紊乱，地方土匪势力横行。所谓的地方官派与土匪之间的斗争旋起了当时一股很大的波澜。高密没有没有工商业，只存在以酿酒作坊为主流的经济体，远近闻名的三十里红展示了酿酒技术达到很高的水准，充分体现了农民的智慧和劳动！从罗汉对周边酒的熟知，反映出酿酒工对高粱等的深刻研究，说明曾经在部分范围内产生的朴实无华的民风。从八年来朱豪三成功管理高密的措施，可以侧面反映，当时环境的复杂。即是一半文一半无一半匪！！
从所谓的黑眼大哥，到花脖子。等等可以看出当地，乃至全国，大部分地区土匪已经根深蒂固，留了几代种！！
下半段，从日寇的逼近。大部分，不受蒙昧的中国人开始觉醒。要一致对抗外敌。以及张俊杰为代表的知识分子在地方官与土匪之间，做了很好的润滑剂。非常有先见之明的，将主次矛盾，定位清楚。整个剧中当时他的父亲，以一头骡子，卖掉的，九儿姑娘。显然代表的是为数不多的充满智慧的顾大局的妇女。
也充分展示了中国女性的魅力。以钱玉郎成军师为代表的，^v^，小混混。其苟且狼狈猥琐之奸佞小人的下场。充分证明了人民对其透骨的痛恨！以野田为首的日本谋官。其不择手段，惨无人性的行径为世人所不齿。
移民日本为首的日本军官。其残暴的本性，昭然若是！其实，我们可以想到，九儿的两个孩子，一个叫豆琯，一个叫豆琪！两个新生命，可能也一再告诉。全天下的老百姓。斗官斗欺之夙愿！展示出了老百姓，对安静平和生活的无限向往。
而于占鳌他在整个剧中，的形象，是跟着剧情而不断变化。它代表的更是坚强的中国人一步一步走来的改变和进步。结局的浴火奋战，将士们与日本倭寇殊死搏斗。用生命诠释了保家卫国的态度和意志。朱县长夫妇的英勇就义。也体现了我们那些可爱可敬的国名官员早已将生死置之度外。整个剧情，看了下来我流了三次泪。第一次是朱县长披麻代孝跪着向四奎的娘请罪于于占鳌和好。
第二次是九儿告别豆萁。第三次是二少奶奶，阻止丈夫于占鳌为救女儿断送了性命！
这是具备一个里程碑式的电视剧。他的魅力，就像红高粱酒一样，越久越陈越有味道！
拍得真不错。感谢郑导演。感谢周迅。这样的女人值得爱。
红高粱观后感 第3篇
在《红高粱》中，张艺谋对原始生命意志、生命力之不可抗拒的赞颂与褒扬，堪说达到了无以复加的极致，达到了几成精粹的出神入化的地步，这就是一种五体投地的崇拜境界了。
首先是对性的神力的崇拜。在“颠轿”一场戏中，从表层来看，它是偌多抬轿的粗野壮汉对花轿中一位红装红盖头新娘的戏谑式恶作剧;但从深层来看，它既是几条赤膊壮汉面对新娘九儿的魅力所萌动的性的潜在欢悦与渴望的自发宣泄，又是对九儿面临不合理不人道的两性结合却又爱莫能助的悲凉、怨愤之情的自发发作。而惟一能使这一载歌载舞的“颠轿”迪斯科从疯狂的顶点戛然而止的神力，不是别的，正是轿中九儿的几声哽咽的啜泣声。
编导在这一情绪与节奏的转变点中，把这群粗野壮汉内心合乎人伦天性的美好性灵洞悉与烛照出来，是影片开始首先打动人心的点睛之笔。这一节奏休止造成的情绪落差，确定了九儿在野汉们心中实际占据的真正神圣的地位，是影片对性的神力崇拜的一个明证。而在这群抬轿壮汉中，又惟有“我爷爷”余占鳌，以其更加强烈的受性的神力驱使的生命意志力，敢于把自己内心的骚动与渴望一一付诸外在的实际行动——比之于其他壮汉，余占鳌确实高出一筹，是名副其实的独占鳌头——凭着九儿曾给他的一个美目顾盼，以至于接踵而来的杀夫、劫妻乃至高粱地里的交欢^v^，都成了一桩桩不再是施暴施恶而是全部顺理成章的一揽子“仁”事美差了。
这里的“仁”，不能以狭隘的法的定律为准绳，而必须从更加宽泛的自然与原始的生命定律——种的良性繁衍与发展、种的优胜劣汰中去寻找;而这里的“美”，自然是进行了艺术的选择与渲染的电影美(如略去了“杀夫”的直接描写等等)。当银幕上展现九儿痴迷地后倾倒地的诗一样朦胧的近景，余占鳌跪在那方倒伏高粱空地上的呈红色“大”字状展开的九儿身前的俯瞰大远景(这里干脆是一个宗教式性崇拜、生殖崇拜的肃穆仪式了!)以及逆光中红高粱影影绰绰在丽日和风中摇曳的动态空镜，可说是把影片对原始生命力的崇拜在此情此景以及情景交融的铺绘中推到了艺术美的制高点——不过反观影片，张艺谋实在应当在此处把文章的浓度做得更足一点，以使这一“天作之合，地成之美”的红高粱地交欢场面，华彩乐章般地达到更其神圣化的境地!
其次是对死的神力的崇拜。在《红高粱》中，张艺谋要展示我们的人生图景是：这些十八里坡人，他们男欢女爱，活得自由自在，活得痛痛快快;而为族仇国耻，他们也一定奋起抗争，报仇雪耻，哪怕是为此而死——而死，也是要死得自由自在，死得痛痛快快!生死爱恨之两极，相反相成而一致。确实，这些人说死就死，那个李大头、那个冒充“秃三炮”的路劫者等等，似乎是死得那么容易、那么轻松又那么无声无息。
这里自然不是指这些消极意义的死。而那些有积极意义的死、那些为反抗外族入侵而就义之死——无论罗汉大叔还是九儿乃至“秃三炮”之死于日本侵略者的屠刀与炮火之下，都成为壮烈牺牲之死、震慑人心之死!为此，张艺谋在影片中不惜让人接受血淋淋的感官刺激，并让牛的被屠宰与人的被屠宰之均成牺牲做了强化对比。对此，我们当不能表面地视之为在对“牺牲”一词做其概念本义的训诂图解，而是内在地在隐喻牛的牺牲与人的牺牲之不可同日而语。影片的结局使嗜血成性的日本侵略者明白：牛是在沉默中被屠宰而成牺牲，人则在爆发的反抗中成就自己的牺牲，并将与屠宰者同归于尽。这一表现，也最终成为了对死的神力的证明。
第三是对酒的神力的崇拜。被美其名曰“十八里红”的高粱美酒，其品格在被重复唱过两次的《祭酒歌》中得到了最高的褒奖：“喝了咱的酒，滋阴壮阳口不臭……喝了这咱的酒，见了皇帝不磕头……”而余占鳌正是在一醉方休的酒的神力中，把自己同九儿在高粱地里的私情一吐为快，并在十八里坡人中自古至今传为美谈的——红高粱酒的神力，就是十八里坡人的狂放不羁的神力;红高粱酒的品格，就是十八里坡人的自由自在的品格。一四七，三六九：九儿，这个十八里坡的惟一女性，不正是在她入主十八里坡酒坊为掌柜的那一刻，向酒坊众伙计们第一次宣布了自己的小名就是“九儿”(酒儿)吗?酒与人，其神力与品格之所以一致，就因为两者都诞生于红高粱地。十八里坡人以酒为氛围，十八里坡人以酒为依托;酒弥洒在十八里坡的人群中，酒成了十八里坡人调节与强化人际感情关系的催化剂。说穿了，影片对酒的神力的崇拜，就是对十八里坡人的神力的崇拜。
《红高粱》以对性、对死、对酒的神力的崇拜，表现了对人的本性中最基质的精神源泉——原始的生命欲望、意志即生命本质力量的崇拜;它在影片中得到了摧枯拉朽、恣肆汪洋的充分展现，使影片不同凡响地“游乎逍遥放荡纵任变化之境”1。这是当今中国影片的一次破天荒的尝试与探索。我认为，影片得以在国际影坛赢得共鸣与一致喝彩，正是在这一点上;它断不是用“愈是有民族性就愈有世界性”一言所能概括的。
红高粱观后感 第4篇
红，是张艺谋最擅长使用的颜色。《红高粱》中的红色是热烈而奔放的；《我的父亲母亲》中红色是温暖而幸福的；《菊豆》中的红色是炽热而渴求的。但在《大红灯笼高高挂》中，红色更得到了淋漓尽致的发挥，充满着血腥与悲惨。
第一年的盛夏，颂莲刚刚嫁入陈府。俯拍拍摄地点——乔家大院，给人以深沉压抑的感觉。整个画面色调偏暗，按时人物命运的悲哀。四院第一次亮起红灯笼，采用蒙太奇的短镜头链接，将整个过程拍摄的极为仪式化。红色的光充满着血腥。拉镜头使我们看到了全景，无边幽蓝的黑夜里，只有红灯笼的光微弱的亮着，封建气息扑鼻而来。当颂莲拿着灯笼看镜中的自己时，特写的眼泪突出了主人公的无奈。
转眼深秋。两个片段的链接十分恰当，背景音响采用锣鼓声，自然过渡到下一个季节。颂莲发现婢女雁儿和老爷有关系时，对于雁儿眼神的特写表现了人物心里极大的渴望。后来近景拍摄雁儿幻想自己捶脚时也生动的体现了这一点。三太太楼顶唱戏的镜头也极为巧妙，艳丽的红色和房屋的青灰色形成了鲜明的对比，也为三太太不屈的性格埋下了伏笔。二太太卓云的菩萨脸蛇蝎心的形象也逐渐暴露，声画分离的一声惨叫表现了颂莲心中的怨恨。
隆冬到来。整个电影发展到了高潮。颂莲与飞蒲互相回头的背光近景极为巧妙，笛声也恰到好处。捶脚声不断响起与颂莲假孕相互交融。最后的封灯镜头是清一色的深灰，人物命运渐渐陷入无法回转的局面。颂莲误杀雁儿，醉酒后对二太太喊出三太太与高医生私情一事，又使情节再掀波澜，对二太太的特写镜头表现了她内心的及其阴暗与狡诈。红色运用最多的镜头是三院闹鬼一事，所有红灯笼燃起，给人以沉重的压迫与血腥之感。
次年夏天。五太太入府，对于少女面部的特写，表现了她内心的惊恐。最后，由燃着灯笼的四院逐渐拉镜头，直至荧幕全黑。
这部作品无疑是张艺谋的经典之作，整个影片没有春天，一次次点灯灭灯，一次次捶脚声的响起，死人屋的反复出现，处处都是张艺谋的惊心布局。大红灯笼，红的血腥，揭示了封建社会对人的侵蚀。影片的震撼感意犹未尽。
红高粱观后感 第5篇
一个月前看《红高粱》，是对早期张艺谋抱有一欣赏态度去看的。但习惯于挑毛病的我看着看着就觉得不对劲。
得麻疯病的酒厂老板用一头大毛骡子从九儿她爹手上换来一个如花似玉的大闺女。没多久就惨遭毒手，死了。轿夫鸠点雀巢成了酒厂主人九儿的老公。后面就是一些弘扬主旋律的无聊堆砌。虽说无巧不成书，但这电影中的一些巧还是超出了我能承受的范围。所以不喷不快。在那个时代，麻疯是人人谈之色变的一种恶性病。俗称癞子。我小时候听老人讲，以前如果村里有人得麻疯，要被赶出村去的，更有甚者，用一种叫粮杆的农具夹着脖子拖了丢下河去。村里有没有发生过这样的事不得而知也无从考证。当时是当作真事相信了，震惊于前人对生命之冷漠之余，对麻疯的恐惧也让人背部发冷。但电影〈红高粱〉里的李大头，得麻疯竟然继续开酒坊，巧得让人受不了。另一处，轿夫往酒缸里洒尿，严重的食品污染事件，作坊的大工头竟然说酒成了，味道特别好。
不知道是以肮脏当高尚呢，还是别有用心的反讽。通观整部影片，找不出反讽的迹象，所以原因只能是前者。而这究竟小说中原始情节还是剧本创作时改的，就得而知了，也不想知道了。联想到价格屡创新高且销量一路凯歌不断的某些酒，我就别有用心的猜想，这些酒会不会也是加了尿的呢?
红高粱观后感 第6篇
极少追剧的我噙着泪水看到了六十集的红高粱大结局。主角是一个有血有肉，敢爱敢恨的女人！
九儿命运多舛，从小家庭毫无温暖可言，败家无赖的父亲，软弱至自尽的母亲，不成器的哥哥。在这乱七八糟的环境中，长成十七岁的少女，她心灵手巧，剪的窗花小有名气，主要是她非常坚定的与张家少爷俊杰谈着甜蜜的恋爱，憧憬着美好的未来。 在各种阻力跟前，她不卑不亢的化解危机，与俊杰父亲的交涉，恶土匪的智斗，在与有正义感的民国县长的辩论中还赢得好感，认作干亲。
在上世纪三十年代，如大多数人一样，在命运的安排下，九儿嫁到了酿酒大户单家，直接开始了两个寡妇当家的日子。九儿一改往日因病导致的沉闷的单家大院，里里外外彻底清理，阳光顿时普照了所有的伙计！在各种的斗智斗勇中，她都坚定与人友善，保持正直。被名利冲昏的二叔三叔，在找茬儿过程中被九儿感化，唤醒了犹如槁木生存着的寡妇大嫂，都不再敌对，两次在恶匪花脖子的手里全身而退，最主要的贡献是，三番两次^v^于县长和义匪余占鳌之间，化解矛盾，最终在大是大非中，顾全大局的撮合此有冤仇的二人统一战线，一起抗日！
九儿与被敌人控制了的不知情的女儿诀别时，这个柔弱的母亲只能好好的记下女儿的模样，赶出城拦截住失去理智的一心救女儿的余占鳌，才撕心裂肺的大哭“我闺女没了！”这种画面，谁还能忍得住泪水？
与余占鳌和张俊杰的关系，九儿处理的分寸那么得体，理智的影响着尤其余占鳌沿着正确的道路走下去。在被敌人包围的关键时刻，她最后一次做了明确的判断，只身引开敌人，选择与县长夫妇一样，自杀式的与敌同亡，掩护了自己人！
在和平时代，善良，识大体，坚定，智慧，带给亲友，同事正能量的你，没有理由不拥有美丽人生啊！
红高粱观后感 第7篇
《红高粱》中的人物关系、周围环境、时间转换等几个主要情节转折点，几乎都是读者感受的。如我奶奶与麻风掌柜李大头的关系，高梁地的“鬼气”，新婚三天新娘回老家的规矩，李大头被杀，秃三炮绑走我奶奶的过程，罗汉大爷的出走，日本人的出场等。《红高粱》还承担了一种“预叙”的功能，如抬轿出发时就告诉读者，轿把式将成为我爷爷，这就增设了读者的“期待读欲”，使故事的进展更富有张力。《红高粱》的空间与文字上也就能尽情挥洒，将大部分的文字用在表现颠轿、劫道、^v^、敬酒神、日全食上，让意念承附在具体的画面上，依附于一个个具有强烈生命象征意味的仪式之中，从而达到虚实相生的艺术境地。它“缝合”了过去与现在、意念与故事。
第三，《红高粱》的空间环境与造型描写，都在努力寻求一种色彩的单纯化和空间的神秘与阔大。一切琐细的对比协调和过渡都被抛开，造成一种崇高神圣和神秘生命的生存空间。《红高粱》主要是两个空间环境：高梁地和酿酒作坊，酿酒作坊体现出生命的远古意识，如风雨剥蚀、似古堡般的十八里坡的圆形门洞。而那片自生自灭的高粱地，则透着生命的神圣。当《红高粱》上描写高粱地时，它是作为一个巨大的自然生命符号群，舒展、盛大、坚强、热烈、宽厚。《红高粱》三次对高粱的渲染都呈现出一种人与自然生命的整一性。当我奶奶泪水满面、仰天躺在我爷爷踩踏出来的圣坛上时，《红高粱》上一连出现了四个叠化的狂舞的高潮。在这里，高粱地是生命诞生的见证。而在日本人强迫百姓踩踏高粱的中，又感到生命被摧残的震撼。《红高粱》结尾，我爷爷与我爹泥塑般立于血红的阳光里，面对那高速流动的高梁的镜头，我们内心唤起的是一种对生命的自信和对热烈悲壮的生命的礼赞。
当然，《红高粱》在思想内涵和意蕴指向上也还存在一些值得探讨的问题。
红高粱观后感 第8篇
伤秋的情怀喷薄而出的是一种火似的壮烈，就如整个电影所表现的浓重而悲壮的红色基调。似乎热烈的有些许压抑，那是灰暗的现实所带来的压迫感。张艺谋的独到眼光，顾长卫的细节勾勒，在陕北的黄土地上，用民谣唱出它的质朴和热情，用最直接的“^v^”宣誓着对旧礼教的反抗。高高的红高粱，红红的高粱酒，一切都似乎暗喻着某场一触即发的战争即将要展开。
看《红高粱》我深深的喜欢上九儿，九月初九生的丫头，不甘被控制命运的质朴农家女。痛恨父亲将自己与一头大黑骡子相提并论，绝望的愤怒吼叫：“你跟你的骡子过去吧，我再也不回来啦。”推翻了桌子，就如推翻了整个封建礼教，包办婚姻的束缚。她是叛逆的，但却是有思想的，用剪刀护卫自己的贞洁，热烈而执着的追求自己的幸福。
是的，她早已芳心暗许那个抬轿的，有黝黑结实身躯的北方汉子，锃亮的光头是粗犷而不羁性格的缩影。她是勇敢的，因为在这样的社会背景下，爱情或许已经变成反抗的最好载体，所以她不顾世俗的偏见和闲言碎语，早已在心底下定了决心。作为一个女掌柜，一个有家业的女人，她是大气，真挚和勤劳的。她用她的诚恳和聪慧挽留下了那一大帮兄弟，用自己的勤劳和能干，是家业在发展钟整整日上。
高粱酒，红红似火又似血。血染日，她倒下的身躯却是毅然的坚定和无怨……没有悲伤的流泪，却依然记得她淡定从容的微笑，是美的如此动人。她是镇定的，当日寇来侵，她和高粱地里的人选择了战斗，保卫家园，这是怎样的毅然决然啊?
红，火一般的热烈，血一般的惊心。红红的高粱地，红红的落日，红红的让人惊心的热烈女子啊……我在那般激情燃烧的岁月里遇见你!
红高粱观后感 第9篇
这几天，电视剧《红高粱》比较火，可能是因为汇聚了几大看点：其原著为诺贝尔文学奖获得者莫言，该故事还曾被张艺谋改编成电影红遍大江南北，如今电视剧版的《红高粱》导演又是曾拍过《甄嬛传》的郑晓龙先生，所以，十分令人期待。从第一集我就追上了。
小时候看过电影版的，后又看过书，再品电视剧，心中不禁感慨万千，这个《红高粱》真是不简单，让人生出多少难以忘怀的前尘往事呀！
红高粱之火热的爱
既然命名为《红高粱》，自然和高粱脱不了干系，此情此景，眼前顿时出现漫天漫地望不到边的绿色海洋，风吹过，它们前赴后继，汹涌起伏，透着无限的生机，在薄气袅袅的高粱梢头，我们似乎听到四面八方高粱拔节生长的声音，那是生命的呐喊，那是人性的坚韧，那是人类不屈服的象征。
一顶红轿子抬着一袭红衣的新娘子九儿，却并没有新婚的喜悦，一通畅快淋漓的颠轿，反而泄去心中的许多不痛快，路遇劫匪，九儿不惧的站在烂漫的矢车菊里，粲然的笑看着余占鳌。只这一眼，便值得他拼了命的去救她。
红红的高粱热烈的爱，这爱如浓郁的高粱酒香，激发了追求自由爱恋、追求幸福的余占鳌和九儿，他们沉醉在那片高粱地里，爱得狂野，爱得不能自拔。
红高粱之火热的酒
九酒谐音，似乎预知着九儿为酒所生，一四七，三六九，九九归一跟我走，柔弱的九儿扛起了酒坊的一切，把自己的机智、泼辣、能干发挥到极致，却不失女人的温柔和美丽。
她一边打理着家族的一切，不辞劳苦，她一边火热的爱着自己的男人，不顾闲言碎语，她让自己如酒一般发酵，散发出醇香浓烈醉人的气息，这样的女子在那个时代真是够个性够奇葩。
其实，九儿的想法很简单：我爱幸福，我爱力量，我爱美，我的身体是我的，我为自己做主，我不怕罪，不怕罚，我不怕进十八层地狱。
所以，九儿至死不悔，即便是热血酒一般洒在了高粱地里，她的眼前依然是那个高大的身影，精致的脸。她留着为他准备的高贵的笑容，闭上了双眼。
红高粱之火热的血
高粱地里生活着原始的民族，如果这样世世代代活着，倒也不算糟糕，但是，这样的青绿岁月却没能永远持久，他们被彻底打破平静的那一天是——鬼子来了。
鬼子踏平了葱绿的高粱地，高粱的尸体发出噼噼啵啵的哭泣，他们不但牵走了人们的牲畜，并把人也像牲畜般牵走，为他们修路。
皮鞭、刺刀、枪声，会让我们屈服吗？不会！
一场活剥人皮的“惩罚”也昭示着我们与鬼子的势不两立。
红高粱观后感 第10篇
红高粱作为《红高粱家族》的第一部分，整体以胶平公路的伏击战为主线，其间以意识流的结构穿插着回忆，使人不断联想在这片高粱地里发生的故事。叙述主体在“我”“父亲”“爷爷”“奶奶”之间自由转换。看似凌乱的剧情发展够成了意识流叙述风格的特色。
戴凤莲在弥留之际，有一段对生命的留恋和热爱的话：“天赐我情人，天赐我儿子，天赐我财富，天赐我三十年红高粱般充实的生活。天，你既然给了我，就不要再收回，你宽恕了我吧!”“天，什么叫贞节?什么叫正道?什么是善良?什么是邪恶?你一直没有告诉过我，我只有按着我自己的想法去办，我爱幸福，我爱力量，我爱美，我的身体是我的，我为自己做主。”“我什么都不怕。但我不想死，我要活。”我要多看几眼这个美丽的世界。
莫名其妙的有很多感触，却不知道来自哪里，因为触目惊心的赤裸的战争描写，还是离我遥远却感觉似曾相识的高密乡的味道。或者，这些我根本没有懂得，或许我什么也没有从这本书得来，但是，内心总有那么一点抽搐。我会想象着静静的躺在高粱地里，嗅着黑土地的芬芳，听着烈风拂过高粱头颅的瑟瑟之声，还有渗透在空气里甘冽的高粱酒的醇香。抹去眼里的那份聪明伶俐，摘下头上的家兔耳朵，纯粹的沉浸在这片高粱地里，浸泡在浓浓的高粱酒香里。
红高粱观后感 第11篇
《红高粱》看完，一闭上眼睛，脑海里晃荡的全是一片红，那是残阳，是血，是红色海洋。
剧终的时候高粱还没有到丰收季节。可是当那血从胸膛里迸射出来，那血红的十八里红酒从破碎的酒罐里肆意流淌出来，当那红艳艳的肚兜在画面里跃动，当镜头直愣愣杵准高悬的血色残阳的时候，高粱本身是什么颜色已经不重要了。我们只记得，它是红的，一切都是红的。在剪破的日影下，乡亲叠股枕臂，陈尸狼籍，鲜血灌溉了一大片高粱，把高粱下的黑土浸泡成深红的稀泥。无边无际的高粱红成的血海。九儿安详地倒在血泊中，高粱齐声哀呜。太阳被暗红色的血抹成深红，燃烧着，世界都成了红色？
这是大爱大恨、大悲大喜、大彻大悟、大执著、大解脱，这样的红，这样的，勃勃的生命力。
红高粱是个具有鲜明时代性的不可复制的文本。八十年代思想解放，那种农业社会里长出来的赤裸热辣的性意识，在长期政治压抑后发出了第一声低吼。
“我给你们讲的是我们家乡那块高粱地发生的神奇事儿。”虽然讲述的是上世纪三四十年代的事儿，但是，正是有了前面十年的精神、文化、思想全方位的压制，才会迸发出这么鲜明强烈的情感，借着民国和抗日的背景，呼唤张扬的、无拘无束的、坦坦荡荡的生命观，同时也是对原始生命意志、生命力之不可抗拒的赞颂与褒扬。
粗枝大叶、抗旱抗涝、生气勃勃、充满了野性“洸洋血海般的红
对自由生命的热爱和追求，对现代人生命的回归和蓬勃生命力的呼唤都以有着鲜明性格的红高粱为载体，由这种充满野性生命力的红高粱传达了出来。它是一种象征，一种符号、一种暗示甚至是一种崇拜。
在那神秘的日全食中，红色的扩张力获得了一种凝固的近乎永恒的沉寂效果。黑红色的高粱舒展流动充满了整个银幕空间，极为辉煌、华丽和壮美。在这红色的海洋里，流淌的.血液既是死亡，又象征着新生。
红高粱观后感 第12篇
看了电视剧《红高粱》，震撼还是很大的。莫言的书，虽然获了诺贝尔奖，但是我总是扎不下心去认真的读。这次看红高粱，我觉得给我留下最深印象的是九儿。
这个生长在父亲是一个烟鬼，母亲软弱的家庭环境里的女性，从来没有抱怨，而是像一株扎根在高密土地上的红高粱一样，始终向上。母亲被逼死，自己被父亲卖给一个将死的麻风病人做妻子，喜欢的人不能在一起还遭遇土匪。困难、流言、他人的苛责为难都没有将这个柔弱的女子打倒，她用自己的智慧赢得他人的尊重，帮助自己的家人和亲人，和日本人做斗争。遇事的时候，不沉溺于自己感情里，而是有大仁大义的烈女子。
她生孩子的时候，差点被人害死。看她从棺材里爬出来的那一刻，自己瞬间泪流满面。一个女人在自己最难的时候，身边一个人都没有还被人迫害。她没有觉得自己多可怜，而是努力把自己生活过的很好。日本人来进行屠杀的时候，她没有软弱，没有沉溺悲伤，带领大家重建自己的家园，没有吓破胆，而是用自己的智慧帮助大家，鼓励大家。她女儿被日本人的时候，她知道女儿没有办法救的时候，没有像一般的女生哭闹，而是平静的和女儿道别，继续和日本人战斗；
她也是一个母亲，是一个女人，可是她的生活没有放弃，没有投降，没有抱怨，而是理智的前行。读过很多作品，打动的自己的最终不是达官显贵，不是美女，而是黄土地上一个朴素平凡的女子。没有多少文化，却有自己的秉性，大仁大义，大智大勇，这一切都让我感动。
也会联想到自己的母亲，一样的不容易。爸爸工作忙顾不上，妈妈自己一个人教育我们4个，忙里忙完。小的时候，妈妈干起活来也是没日没夜的，可是从来没见过妈妈抱怨，觉得生活过不下去。妈妈总是鼓励我们不断的向前，为的前程努力，从来没有用儿女情长限制我们姐妹的发展。妈妈没多少文化，却在大是大非面前，从来不犹豫。
不一样平凡的女子，却给我一样的震撼。希望自己在以后的生活中，少一分矫情和小女生的情愫，多一份理智，胸怀大一点，更勇敢的向前，书写出自己想要的模样。我不要在时光的打磨里，成为一个家长里短，局限在自己的喜怒哀乐里的怨妇，我要在一日一日的锤炼中成为一个独立，勇敢，自信，坚韧的女子。
红高粱读后感范文 篇6
不得不说，张艺谋的电影总是那么质朴、纯粹，总是有着简单不拖沓的剧情，不浮华，亦不庄重，透着一股淡淡的岁月的味道，沉淀着岁月的香味，历久弥香……
不知是心血来潮，还是冥冥中早已注定，在这个压抑、昏暗的午时，我欣赏了那一段感情的壮歌——《红高粱》。
没有可歌可泣的感情故事，亦没有硝烟弥漫的战场，有的，只是一个个细微的眼神，一串串平淡无奇的动作。也许，感情就是这样。来了，挡也挡不住;而若注定没有，更是无法强求。
影片中，新娘看着轿夫稳健的步伐，久久深情的注视，哪怕只是一双被尘土飞扬覆盖的脚。就在那一刻，便绯红了少女的脸蛋，电流全身。感情就这样来了，毫无先觉，亦不知是否有后文。
被歹徒劫走的那一瞬，又是那样充满期望、略带几分挑逗的眼神，便早已将两人的心紧紧牵在一齐，那样真，那样深……从此，两人的命运开始一次又一次的交集、重叠，一向到最终的紧紧相连……感情，来得如此匆忙，却也来得如此浪漫，如此戏剧。新娘出嫁，但新郎不是他，他只是一个轿夫，注定将心爱的女人抬向遥远的与幸福无关的深渊。我不明白，新娘的那一位病秧年长的麻风新郎是否成为了感情的祭品，但我只相信，感情是完美的.，当然，他的力量也是无穷的!
在那一片密密的高粱地，清风吹拂下的大片高粱，窸窣作响，像是在吹响一曲感情的壮歌。一波又一波的高粱，凄凄抖动，似是在互诉衷肠，共同许下长相守的的诺言。此情、此景、当然少不了那赤膊的汉子和那位一袭红袄的美人。从此，升腾出一波又一波火红的活力与故事……
任何完美的感情注定摆脱不了那残酷的历史现实。在血与火的战争里，注定感情无法完美到底。在日本军队的侵袭下，大片大片的高粱倒了下去。当那一袭单薄的身躯倒在代表现代礼貌的机枪之下，当那火红的高粱酒洒落一地，当那熊熊的大火燃烧了日本军车，我读懂了生命的意义，我似乎看到了喷薄而出的对自由的向往和期望。血红血红的高粱酒、满天红色的火焰、短暂日全食过后火红的太阳、还有那一朵朵鲜血染出的生命之花，将那一刻的世界染成了永恒的红色。就这样，那一片火红永远定格在了男主人公的心中，从此，他的眼中一片鲜红!
当然，片子的灵魂所在，还有那低沉转合、婉转悠畅的中华古曲和那一首热情奔放充满活力与男性魅力的敬酒歌。在那一曲曲摄人心魄的《颠轿曲》中，心灵不断与那跃动的音符共同起舞、跳跃、震颤，升华出一曲感情的壮歌。那恢弘洒脱充满野性的敬酒歌更是直击心灵，引起对野性的呼唤、对力量的渴望和对自由的向往。
久久难以忘怀那一片火红!记忆中，早已复制了那一抹火红的印记!
红高粱读后感范文 篇7
因为诺贝尔文学奖，我知道了莫言。因为莫言，我读了《红高粱》。在我看来，这不仅是一部抗日血泪史，它包含的内容太多了。它反映人性，倡导女权。无处不表现着生存的艰难。
这本书中，令我印象最深刻的，就是“我”的奶奶戴凤莲。她叛逆，直率，坚强。同时，又是那么狠辣，狡猾。
她对俊杰狠心，当俊杰重病求见她一面时，她不但不去，反而用言语激他：是个男人要死就死的痛快，不然就要活得潇洒；面对余占鳌一次次的上门求爱，她狠下心来以死抵抗，拒不随从；她对儿子狠，当朱县长拿豆官做诱饵诱杀余占鳌时，她闭门三天不管儿子死活；她对哥哥狠，当哥哥犯下**罪后，为了严明纪律，她大义灭亲；她对自己更狠，看清前路，和俊杰分道扬镖，看清局势和余占鳌划清界限，看清内心，明里暗里帮助余占鳌对抗朱豪三。最后，他做了最残忍的事，带领日军来到了用酒瓶做成的**地。
也许，无情不是她的本意。她只想活下去。就像她所说的：这就是死吗？
我就要死了吗？再也看不到这一天，这片土地，这片高粱，这儿子，这爱人谁在带领军队作战？枪声响得那么遥远，一切都隔着一层厚重的烟雾。
豆官！豆官！我的儿，你来帮娘一把，你拉住娘，娘不想死，天哪！
天……天赐我情人，天赐我儿子，天赐我财富，天赐我三十年红高粱般充实的生活。天，你既然给了我，就不要再收回，你宽恕了我吧，你放了我吧！天，你认为我有罪吗？
你认为我和一个麻风病人躺在同一个枕头上，交叉着脖子，生下一窝麻风皮和腐肉恶魔，使这个美丽的世界变得肮脏，是对是错？天，什么叫贞节？什么叫正道？
什么是善良？什么是**？你从来没有告诉过我，我只能按着自己的想法去做。我爱幸福，我爱力量，我爱美丽。我的身体是我自己的。我不怕罪恶和惩罚。我不怕进你的十八层地狱。
我该做的都做了，该干的都干了，我什么都不怕。但我不想死，我要活，我要多看几眼这个世界，我的天哪……
戴凤莲的一生即平凡又传奇。就像那个时代的所有女人一样，她有一个永远不能在一起的童年恋人，她也会被她真正的富亲强迫嫁给一个有缺陷的有钱少爷。但不同与其他女性的逆来顺受，她选择了抗争，选择了叛逆。余占鳌的出现给了她一个摆脱束缚的机会。
在那个一切旧的事物虽然高悬人们的头顶却已经摇摇欲坠的时代，他们的精神和肉体彼此契合，传统的封建伦理和道德在他们面前荡然无存，生命之火一浪高一浪地燃烧。她那红高粱一般通红的性格也由此成形。戴凤莲这一形象，完全背离中国儒家所提倡的三从四德，而是一个自由，洒脱，热情，豪迈的象征符号。
在《红高粱》中，莫言毫不吝啬自己的笔墨，充到发挥了自己讲故事的才能。大量功能强大的**逐一展现在读者面前。大片的红高粱红得像夕阳下荡漾的鲜血，代表着不屈。刘罗汉大爷被日本人活剥后仍然痛骂不休的令人颤栗的场面以及奶奶临死前对天理的种种发问与骄傲的自我伸张，这也是不屈，无一不是充满激情的感观描写。
这就是莫言的风格和故事。
文中，“我”的爷爷余占鳌并非是一位为了民族大义革命信念而抗击日本人侵略的传统式大英雄。他只是单纯的为了替死去的生命复仇，为了让生命能够继续延续奋起反抗。余占鳌的革命，少了许多凛然的大义，但却多了一份饱蘸鲜血的真实，就如同那夕阳下摇曳的红高粱一样真实。
也许，这在当时不是一个例子。许多抗日先驱者抱着与余占鳌一样的想法，为了生存、为了爱情、为了孩子、为了父母而抛头颅和鲜血。毕竟，在那个文盲遍地的年代，哪有所谓的民族大义可言呢？我们的先辈，都只是单纯的为了能够活到明天去战斗，在杳无边际的黑夜中找寻那一丝丝渺茫的希望。
莫言用从小到大的方法，通过东北一隅的混乱，演绎出当时整个中国的动荡。所谓的民族大义，只是在史书上写给后人的。当然，神州大地上荡漾的，只有血腥的野性，和为死去的人报仇的阴霾，以及那仅有的活到明天的希望罢了。
《红高粱》中的戴凤莲和余占鳌，已经完全失去了抗日英雄所普遍拥有的救世主影响。杀鬼子也只不过是为了报一己私仇而已，也正因如此，它才得以从千篇一律的抗日**中超脱出来。它的作者才得以籍此获得诺贝尔文学奖。
红高粱地里，充满了革命先辈的鲜血，也荡漾着他们的辉煌业绩。戴凤莲、余占鳌等先民都是时代的牺牲品。但他们的成就，他们的精神，是永远不可磨灭的。他们向中国老百姓展示了开诚布公、不畏生死、敢爱敢恨的力量。
它也向全世界展示了中华民族不屈不挠、崇高的民族精神！
红高粱读后感范文 篇8
在莫言笔下，父亲是个土匪种。跟着干爹这个余司令小小的抗日，在这个队伍中，还有他家里的负责喂骡子的罗汉大爷等等小人物。罗汉大人被俘后，本可以逃走，但为了牵骡子，骡子没有离开，暴露了目标。
后来被日本人拉出的一个当地屠户杀死，真是求死不得、求死不能的感觉，这个场景是这篇**最残酷的最血腥的一个场景。在没死的时候，剐出一张人皮，在痛苦中死去。事后，这个当时为了保全自己，杀了罗汉大爷的屠户孙五三个月后中风，变得嘴斜眼歪，然后很快就死去了。
这究竟是不是乡亲说的报应，这就要读者自己评判了。
莫言还大量运用插叙的手法，回忆了奶奶和余司令的过往生活。奶奶被卖牲口一样嫁给了一个麻风病人，这让奶奶伤心不已，当时莫言的爷爷(后来的余司令)刚好是抬花轿的轿夫，在经历了一场路边抢劫风波和拯救奶奶这段失败的婚姻事件后(但是这段婚姻是没有公开的，因为是爷爷杀了奶奶的夫家父子，之后就有了他们的孩子，是不是很复杂，很传奇?)，成功的得到了奶奶的心，有了后来的莫言父亲豆官。
最后，由于打游击的余司令被另一只游击队坑了，导致队伍没有盟友支持，而几乎全军覆没，战利品被“盟友”笑纳，这又是一大讽刺，侧面回答了“当时为什么日本侵略的脚步这么快?”这个问题。在这场战斗中，莫言的祖母在给球队送鸡蛋煎饼时胸部中弹身亡。
《红高粱》是一个具有神话意味的传说。整部影片以一种神秘的色彩赞美人性和旺盛的生命力。因此，赞美生命是该片的主题。
“是要通过人物个性的塑造来赞美生命，赞美生命的那种喷涌不尽的勃勃生机，赞美生命的自由、舒展。”。正因为这种对生命的礼赞以及影片那精湛的电影语言的运用，使得《红高粱》获得了国际荣誉，这也是中国电影迄今为止在国际上获得的最高荣誉。
《红高粱》并不是十分具有现实性的作品，也不是一种对民族文化的寻根。相反，在这个联系三代的以过去时回叙出来的故事中，塑造的是一个未来意义的人格，是一种人格理想，超越了具体的社会表层，具有人的本性与本质的深度，影片自始至终所呼唤的主题就是勃勃的生命力，就是张扬活得不扭曲、无拘无束、坦坦荡荡的生命观。因此.
摆在观众面前的作品不是一个已经被理解的世界，而是一个世界生活的理想。这种理想就是在那具有“太阳崇拜”的神话中。《红高粱》不同于以往任何一部反映农民的影片，它的视角已从传统的对土地的礼赞转向了对生命的礼赞。
故事的超常特点决定了叙事的非现实性，故事的地点也被淡化。在影片中甚至淡化了社会最基本的结构——村落。影片中所有的叙事元素和视听元素都服务于自然生活的温馨、自由和愉悦的风格。
张艺谋作为摄影导演，色彩和造型一直是他关注的问题。对电影色彩和造型艺术的探索也显示了他的美学天赋。他的电影从不缺乏视觉冲击力。张艺谋不仅善于运用恰当的电影色彩，使观众产生心理刺激和视觉冲击，而且擅于运用独特的造型手法，达到他所追求的隐喻和象征效果。
色彩实际上是包含在造型艺术里的。在电影作品中，色彩与光线、画面构图等都具有视觉造型的功能。但是本文为了突出张艺谋独具特色的色彩运用，特别地将色彩单列出来进行论述。
张艺谋习惯于在电影中运用五颜六色的造型来烘托气氛，增强视觉效果。这些形状可能是一个场景、一些道具或一些动作。它们与故事紧密结合在一起。它们不仅给观众带来了强烈的视觉冲击，而且象征性地传达了导演想在影片中展现的主题。
在《红高粱》中，电影造型的精巧几乎成为张艺谋在艺术形式上最主要的追求。《红高粱》的追求是对生命力的讴歌，影片在表现的时候，选取了一系列独特的造型：抬轿的狂颠，高粱地上的野合，酿酒时热闹繁忙的场面，伙计们抱着酒罐向日本的汽车冲去;太阳下爷爷奶奶泥塑般的造型，孩子声嘶力竭的哭喊和日食等。
《红高粱》中无边无际的高粱地，黄土弥漫的土围墙，火光，水气冲天的酒坊，都表现了原始生命力的蓬勃旺盛和热烈张扬。
《红高粱》自身有一条完整的故事线，但这条叙事线大部分由文字感受来完成。《红高粱》一开始，就传来了”我“的叙述;”我给你说说我爷爷我奶奶的这段事，这段事在我老家至今还有人提起。“这是一个以现在时进行回述的读点，这个”我“在此是一个故事的叙述者。
因为他没有出现在故事中，他是一个客观的叙述者，但他是故事中人物的后代，这使他又了一定的参与感，因而具有被叙述者的意义。因此，这个读点是非常奇特而又新颖的，它使作者在处理《红高粱》时有了一种游刃有余的读点参照，非常自由而又具有全知性。同时，他的叙述的特点把故事拉远，又具有历史的间离效果。
在此读者基础上，《红高粱》在这开场中道明了故事的虚构性。”日子久了，有人信，也有人不信。“从而非常自如地把故事纳入非现实的时空之中。
《红高粱》中的人物关系、周围环境、时间转换等几个主要情节转折点，几乎都是读者感受的。如我奶奶与麻风掌柜李大头的关系，高梁地的”鬼气“，新婚三天新娘回老家的规矩，李大头被杀，秃三炮绑走我奶奶的过程，罗汉大爷的出走，日本人的出场等。《红高粱》还承担了一种”预叙“的功能，如抬轿出发时就告诉读者，轿把式将成为我爷爷，这就增设了读者的”期待读欲“，使故事的进展更富有张力。
《红高粱》的空间与文字上也就能尽情挥洒，将大部分的文字用在表现颠轿、劫道、野合、敬酒神、日全食上，让意念承附在具体的画面上，依附于一个个具有强烈生命象征意味的仪式之中，从而达到虚实相生的艺术境地。它”缝合“了过去与现在、意念与故事。
红高粱读后感范文 篇9
作者着重歌颂一群有着传奇色彩的人群。“他们杀人越货，精忠报国，他们演出过一幕幕英勇悲壮的舞剧。”他们之中，有余占鳌，有刘罗汉，也有戴凤莲。
戴凤莲在弥留之际，有一段对生命的留恋和热爱的话：“天赐我情人，天赐我儿子，天赐我财富，天赐我三十年红高粱般充实的生活。天，你既然给了我，就不要再收回，你宽恕了我吧！
”“天，什么叫贞节？什么叫正道？什么是善良？
什么是**？你从来没有告诉过我，我只能按着自己的想法去做。我爱幸福，我爱力量，我爱美丽，我的身体是我的，我自己做决定。”“我什么都不怕。
但我不想死，我要活。”我要多看几眼这个美丽的世界。
莫名其妙的有很多感触，但我不知道从**开始，因为那令人震惊的赤裸裸的战争描写还是一种遥远而熟悉的高密味道。或者，这些我根本没有懂得，或许我什么也没有从这本书得来，但是，内心总有那么一点抽搐。我会想象着静静的躺在高粱地里，嗅着黑土地的芬芳，听着烈风拂过高粱头颅的瑟瑟之声，还有渗透在空气里甘冽的高粱酒的醇香。
擦掉眼睛里的灵巧部分，摘下头顶上的兔子耳朵，纯浸在高粱地里，浸泡在浓烈的高粱酒香气中。
红高粱读后感范文 篇10
红高粱读后感
红高粱读后感（一）
《红高粱》既是寻根文学的终结，也是新时期新历史**家族**的起源。强烈的生命意识和人物的历史边缘为新时期注入了新鲜血液。
通红的高粱地里，洒遍了爷爷奶奶们、父亲的、刘罗汉、刘副官、方六，刘吹手们的鲜血，也留下了他们辉煌的战果鬼子们的鲜血。这些血性的生命，向世人展示了普通平凡的中国人光明磊落、直率坦城，不避生死、敢爱敢恨的人格力量，展示了中华民族不屈不挠，威然屹立的民族精神。
由此，通过人物个性的塑造来赞美生命，赞美生命的那种喷涌不尽的勃勃生机，赞美生命的自由、舒展。
以家乡的红高粱作为背景，以活生生的感觉记忆为笔锋，游犁般地描写着家乡的抗日生活画面。无边无际的高梁地红成汪洋的血海，血海中，有着生命的野合，有着活剐的血腥，有土匪的出没，有英勇的伏击。在高密东北乡那一片粗犷、野蛮的乡土大地上发现爷爷、奶奶们那种强悍的个性生命力，自由自在、无所畏惧、朴素坦荡的生活方式，从而痛感如今现代都市中人性的龌龊和生命力的萎缩。
通过现实人生与过往历史的交流，使过往民间世界中所蕴含的精神转化为当代人重要的组成部分并对其人格的生成产生重要影响，从而在作品中创造了一个个感性丰盈、生命鲜活的艺术形象。
红高粱读后感（二）
最近因莫言获得诺贝尔奖而跟风去拜读了他的成名作《红高粱》，觉得如果你没有看过电影《红高粱》，那么你是幸运的，因为红高粱的**更加精彩，更加真实。电影《红高粱》事实上只是莫言**《红高粱家族》中的一角，并不是说电影如何，而是一向以来，图书可以给你更多的想象空间。《红高粱家族》是站在民间立场上讲述的一个抗日故事，从不同的角度，或许是更加真实的角度去诠释那个年代的一些事情，它以虚拟家族回忆的形式把全部笔墨都用来描写由土匪司令余占鳌组织的民间武装，以及发生在高密东北乡这个乡野世界中的各种野性故事，在惊诧于一件件事情的同时，莫言也让你领略了一下魔幻现实主义手法的风采红高梁》都将展现的时空设置在抗日战争时期，并一起颠覆了传统的抗战影片。
这一段抗日战争记录了民族痛苦的历史，一直是中华民族的。《红高梁》的我爷爷和我奶奶已完全失却了抗战电影中救世主的形象，他们只是有情有欲的凡夫俗子，杀死日本鬼子也只为的是报已私仇。艺术创作的广阔舞台，民族危机中的苦难与救赎，为艺术创作留下了充分的空间。
《红高梁》通过我爷爷和我奶奶最原始的爱情，洗净了积压在中国农民身上的数千年的封建尘土，释放出埋藏在尘土之下残存的生命之火，表达出对人性与本能的极度推崇。《红高粱》更是一举摘得金熊桂冠，扩大了中国电影的国际影响，被柏林电影节评委认为是中国大陆电影于西方世界的创世纪，第一次让西方世界知晓中国内地有电影。
